今回紹介するのは、美術の分野で高い評価を受けているアーティストによる、参加型パフォーマンスと映像作品です。ドラマのように上演される作品とは違い、パフォーマンスに実際に参加したり、複数の映像を鑑賞することにより、鑑賞する一人ひとりの中にイメージが生まれること。そんな、「わたし」の中に浮かび上がる新たなパフォーマンスをともに体感する場を、レクチャーや対話もまじえながら一緒に味わいましょう。

企画監修・進行　長津結一郎（九州大学大学院芸術工学研究院准教授）

【プレレクチャー内容】

「わたしのほころび」開催前に、作品として表現されるアーティストの問題意識を多面的に共有し、鑑賞の手立てになるようなトークイベントを開催します。今回は、県内に拠点を置く2人のゲストからそれぞれの立場から考える＜自分と他人の境界線＞について、話をお伺いします。

【ゲスト】五十嵐ゆり（NPO法人Rainbow Soup 代表）、渡邉如心（信覚寺住職/みなみ幼稚園園長）

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映像作品

『Social Dance』（2019年／10分33秒）

手話を巡るコミュニケーションをテーマとした作品。耳の聞こえない女性と耳の聞こえる男性とが分かりあおうとしながらもすれ違うさまを映し出す。

『Jokanaan』
（2019年／10分26秒）

向かい合わせで並んだ画面には、男性と女性が映し出される。男性の動きをモーション・キャプチャーでデータ化しつくられたCG映像が女性であるとわかる。男女2名が配置されることにより、鑑賞者はその関係性に意味を求めるかもしれない。主体がどこにあるのか、また感情の所在について問う。

『山羊を抱く／貧しき文法』
（2016年／13分50秒）

かつての戦争でヤギが兵士たちの性の処理対象として使われていたという話をもとに、人として動物の悲しみを共感しようと試みたもの。

参加型パフォーマンス

『定点観測』

2012年以来、百瀬が断続的に行っている『定点観測』は、質問と回答からその場限りの物語を立ち上げるもので、これまでに自身の父親、駐屯地で働く知人、韓国の学生などを対象に展開してきた。百瀬とともに久留米であらたな物語を立ち上げる。

1. いくつかの質問が書かれた紙を渡しますので、それに回答を書いて下さい。
2. その答えだけで構いませんので、それを読み上げて下さい。

― ある質問に対してある人の答えがある。紡ぎだされた言葉は本来その人の持ち物のはずである。しかしここで放たれた言葉は、やがてあなたの体を離れた別の場所で、もうひとつの物語を立ち上がらせる。そのときその言葉は必ずしもあなたの持ち物とは言えなくなるのかもしれない。